本篇目录：
- 1、《千里江山图》色彩丰富,作者如何调配出如此丰富的色彩?
- 2、睡莲系列画出的作品色彩感觉是怎样的?
- 3、向大师借鉴的灵感配色
- 4、我是美术生,可色彩的大色调不会看好坏,怎么调
- 5、大师色彩有什么流派
《千里江山图》色彩丰富,作者如何调配出如此丰富的色彩?
《千里江山图》的青绿色来自传统的矿物颜料，以绚丽的绿松石色展现了千里山河的无尽风光。赭石色为底，为后面的绿色做铺垫，冷暖对比使其更加明亮。
《千里江山图》是中国十大传世名画之一，由北宋画家王希孟在18岁时用半年时间画成。不同于黑白色调的水墨画，该画因用石青石绿色的矿物质颜料绘成而得名，绚丽的青绿色调交织描绘着千里江山的锦绣恢弘。
宋王希孟的《千里江山图》系绢本大手卷，青绿设色。继承了唐大小李的青绿山水风貌，笔墨设色更加精到，成为传世墨宝。画面上江水浩荡，浩渺天际，应是南方水色；而群山起伏，略少平原，危峰高耸，岩断崖，却是北方山景。
用娴熟的笔法表现出了石青石绿两种矿物质颜料的厚重，苍翠画轮廓，色彩或浑厚或轻盈，间以赭色为衬，使画面层次分明，色如宝石，光彩夺目。其间以没骨法画树干，用皴点画山坡，丰富了青绿山水的表现力，鲜艳而不媚俗。
穿越千年，诗画舞蹈间，感受宋风雅韵。远山黛眉、 朱唇 轻点、青绿裙衫、绝妙舞姿，配以徐徐展现的千里江山图画卷 ……也卷起了我对《千里江山图》的向往。
睡莲系列画出的作品色彩感觉是怎样的?
颜色比较灰，没有太强烈的对比色，但是颜色很丰富，看印象派的画要远看，看整体。《池塘·睡莲》创作于1918至1919年间。是莫奈以睡莲为主题的重要晚期作品之一。
他的《睡莲》色彩十分丰富，但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。
《睡莲》是法国印象派画家莫奈的代表作之一，它展现了静谧的池塘和漂浮在水面上的睡莲，画面中充满了清新、柔和、充满生机的色彩。与中国画相比，西方绘画作品中的色彩运用更加多样化和丰富。
手术后，他甚至重新绘制了一些作品，其中的睡莲变得更蓝了。睡莲系列，从1897年到1926年，莫奈一共画了181幅明确命名为睡莲。此外，还有一些与睡莲形象有关的绘画，如睡莲池、柳下惠或日本桥中的睡莲等。共242幅画。
向大师借鉴的灵感配色
1、首先就是要知道色彩的三要素，所谓的色彩三要素，指的就是色相、明度和纯度。从字面上就可以看出，色相就是大家第一眼所看到的颜色属性，明度指的是颜色的明亮度，纯度就是看这种颜色的鲜艳程度。
2、向往碧海蓝天的人士，白与蓝是您居家生活最佳的搭配选择。宅家床垫/软床经典家居配色之银蓝＋敦煌橘＝现代＋传统以蓝色系与橘色系为主的色彩搭配，表现出现代与传统，古与今的交汇，碰撞出兼具超现实与复古风味的视觉感受。
3、如何汲取各种时装展上的艺术灵感，提升自己的配色技巧？ 看懂颜色是第一步简易了解红橙黄绿蓝紫是远远不够的，无论美术绘画或是穿衣搭配，色彩的搭配本质上便是让色彩三要素产生比照。
4、烟灰绿+烟灰色+深灰蓝 当温柔的烟灰绿遇上高冷精致的烟灰色，烟灰绿占据主导地位，整个空间弥漫着温柔宁静的气息。深灰蓝的椅子和砖红色柜子作为点缀，为整个空间注入了活力。
5、家居配色灵感｜敦煌风色系 敦煌色彩绚丽丰富，色调搭配上却不犀利，背后都有主色调统一着画面，充分发挥补色对比的魅力，使壁画色彩之间的充满律动美感。甘蓝色甘蓝色总能让人想到干净的水和天空。
6、博主的这一套搭配的灵感， 来自于大海和沙滩 。米色的颜色跟沙滩的颜色浑然一体。蓝色条纹衬衫就像远边的海和白云的交界。最好的配色一定是来自大自然的馈赠。
我是美术生,可色彩的大色调不会看好坏,怎么调
1、你可以多临摹一些好的色彩作品，掌握用笔和技巧，以及色彩原理，有一定量的积累之后，色彩的认识就会提高，其实色彩主要还是要调动自己的感觉，色彩感觉表达出来了，加上打好素描基础，提高起来是很快的。
2、，上课时候我就不说了，下课时候多临摹，怎么临摹呢，拿一本色彩书，然后将4开纸贴成小四张，然后临摹，不要求画的很细，主要是大感觉，一看就很像。然后每天最少两张，一个月你就会看到自己色彩进步。
3、第一点：构图 和谐的构图—竖式优先、均衡对称、统一又不失对比。
大师色彩有什么流派
该流派是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，追求情感表达，相当粗犷。
野兽派 野兽主义(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的绘画风格，它虽然没有明确的理论和纲领，但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果，因而也可以被视为一个画派。
诞生于法国19世纪后期的印象主义画派是西方绘画史上一个划时代的艺术流派。
世纪以来在西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术五大流派。早期的代表画派：文艺复兴风格，代表画家佛罗伦萨画派：达芬奇米开朗基罗拉斐尔。
到此，以上就是小编对于大师色彩构成作品的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
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