摄影后期色彩的解析（摄影后期调色基础知识）-宁波影视制作网

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对局部曝光过渡或者曝光不足的画面进行修正，或者根据需要对画面局部进行提升/降低亮度处理等。

影调也被称为相片的“基调”，指的是一张相片画面的明暗层次、虚实对比和色彩明暗之间的关系，在后期修图调色中具有重要意义。颜色有三个特征，分别是色调、饱和度、明度。

CMYK模型是减色模型，应用于印刷等反光物体，三原色是青品黄＋黑，通过叠加吸收不想表示的颜色后反光得到想要的颜色。HSL模型三个变量是色彩的三种基本属性色相、饱和度和亮度，通过HSL的值可以直观的表达出颜色的属性。

色环用错了，除了邻近色没有错，其他知识已经全错了！（1）若照片本身色彩分布较为单一，我们采用统一色调法：找到一个主色调，把相近的颜色向主色调上偏移，直到偏移到主色调的邻近色范围。

首先我们需要把需要调整的照片找出来，然后仔细观察这些照片有哪些地方需要调整。

一个合格的摄影人首先要熟悉掌握理解对人类的认识和了解，每一个动作、每一个眼神都能代表每个人不同的举动和想法。大家都知道一个家庭干净不干净，首先要看窗户玻璃和地面，要看人有没有精神，首先要看的就是表情和眼神。

欠曝过曝正常曝光。我们要明白，过曝，欠曝，正常曝光这三种情况对整体色调的影响；过曝：就是过度的曝光，光线太亮；（照片太亮白色地方没有细节）欠曝：这就是缺少曝光，光线不足，需要进光。

色温和白平衡是完全不同的概念，白平衡是摄影师为了表示摄影中光线问题而延伸过来的。但因为白平衡的调整过程是通过色温来调整的，所以色温相对于相机而言，就是白平衡的问题了。

千变万化的光线摄影是用光的艺术。我们通常会选择在光线充足的地方拍摄，但在摄影师的镜头里，光线似乎能有一万种玩法。

摄影技巧总结，现在很多人都是拍照的，可是学习拍照的时候，总是不知道哪里出现问题的，不过总在重复一种拍照方法，拍出来的照片总是千篇一律，毫无新意，下面看看摄影技巧总结。摄影技巧总结1 观景去杂物，拍前捡垃圾。

人像摄影必学的八种构图三分法构图在实际拍摄时，就可以将重要的线(如海平面，地平线等)大致放在4条1/3线上，重要的主体放在4个交点上，这就是所谓的“三分法三分法将图像分割成9个相等的正方形。

Photoshop双曲线手工磨皮修图大法。双曲线是利用图层的混合模式去色，在降低图像明暗度的同时产生差异对比，做为观察器来显示皮肤上的瑕疵和不均匀，还能如实反映光影，让人明确看到片子现存需要解决的问题。

照片去色在照片中，突显照片主体的方法很多，其中只呈现主体颜色而去掉陪体颜色是一种直接且有效的方法。

- 思路一：清新田园风 - 田园风格的图片较类似于小清新，具有偏明快的色调，通常以田野、天空的色彩为主色调。调色步骤参考：▲使用【编辑】模块打开照片，应用【滤镜】-【Orchid O101】（商店有售）。

回车确认后，按ctrl+D取消选区，再ctrl+l调色阶回车确认后，ctrl+B调色彩平衡，阴影加一点绿，高光加一点青。回车确认后，调整一下曲线，增加一点视觉冲击感下面这就是最后效果，是不是漂亮很多了。

后期可以降低噪点或者增加噪点。当你增加噪点时，画面上会出现小圆点，对比下面的图片就能看清楚了。在一些复古风格的照片中，我们会在照片中看到适当的噪点。在修图之前，我们为后期添加文字做了准备。

到此，以上就是小编对于摄影后期调色基础知识的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。