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绘画-油画初级-色彩搭配技巧
油画调色小技巧，应在画布上调色，暖色物体亮部偏暖暗部偏冷，冷色物体则相反。
对比色混合法。即用色相、明度、纯度反差大，色彩有鲜明强烈对比性，而采取的调色方法。
凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，创作意境、色彩搭配丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种当中的一中风格。初学者油画入门绘画基础常识 （1）准备画具：在准备画油画之前需要把画具准备到位。
黑色与粉红色搭配，能表现出一种俏丽，是成熟的象征。上身穿深黑色与粉红色相间的外套，里面配一件白衬衫，显得柔和明快。
油画的色调 1：色调 油画离不开油色，但不是单纯意义上用油色画的。油画离不开素描，但油画也不等于素描加上颜色。五百年来的油画历史，展现出它在色彩上的基本特点和规律--条件色的规律。
油画着色调画方法
反过来，也可以先使油画具有灰色效果，而最后加入几种较鲜的颜色，这种方法可以使油画画面保持协调的灰色底色调，这种底色即使在最鲜艳的颜色之下也不会消失。
油画色调画法，是在以单色为主的色调中，逐渐增进其色彩和形体。通常先用棕色或绿色的半透明色，随意而概括地画出总体效果，接着用中间色，流畅地画出许多层次，使油画色彩丰富具有魅力。
色彩运用方法 混合法是油画中最常用的一种方法，也是最基本的调色方法，即通过不同颜色的混合，调配出所需要的色彩。
接着来学学技巧↓ 用好色彩优化调配法 （一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。
油画调色的时候,需要注意哪些问题?
1、油画颜色调配时，以红、黄、蓝作为三原色，种类也不宜过多（除白色外，一般不宜多于三色）时间不宜过长，否则就会使混合后的颜色变灰、变脏，从而影响画面色彩的鲜明度和光泽感。进行调色前，调色板要清洗干净。
2、真正的调色不能在调色板上，而应在画布上，只有画面才能告诉你需要什么颜色。写生作画，眼睛基本不看调色板，而看画面与对象。即使在调色板上取用几种颜色也是简单地调合，在画面上才是最后的综合。
3、反射色和投影色要注意：反射色一般是由环境色决定的，要注意控制其亮度不要太高，否则暗部会显得凌乱。投影颜色主要由对象投影到的背景颜色以及产生投影的对象的颜色决定。
4、（一）、补色互调法：一般称为高级灰的常用调法是红、绿、黄、紫、互调。注意不能等量，不可过分调匀，否则容易变灰变脏 （二）、同类色相调法：既可改变明度，又可丰富色彩，而且不容易脏。
油画头像脸部的颜色怎么调?
用象牙黑和白色调出的灰色薄涂脸、颈和胸的阴影处，使其呈透明色。再将灰色涂于所有人物转身和向后靠的部位，如脸颊的外边轮廓处和胸。每一把鬃刷用于每一种不同颜色，如下图所示。
头像暗部——土红加象牙黑（北欧学派，较透明），土红加翠绿（东欧学派）。如果用朱红加中绿也可产生相当不错的暗部色彩。粉绿、淡紫红是脸部和人体中间过渡面的调合色。
油画的肤色有很多种调色的方法，根据不同的环境色都会有不同的色调，常用的几种调色方法：第一种是用白色+一点朱红+一点柠黄，第二种方法是用白色+一点大红+一点嫩绿。
以下是几个油画调色的小技巧：使用相邻色调的颜色混合：这是最常用的调色技巧，即将相邻色调的颜色混合在一起，可以让颜色更加柔和和自然。添加白色或黑色：添加白色可以让颜色变得更加明亮，添加黑色则可以让颜色变得更加暗沉。
到此，以上就是小编对于油画色彩的重要性的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
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