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摄影必备超系统详解色彩理论
苏格兰科学家詹姆斯 麦克威尔(James Clerk Maxwell)于1855年首先提出三色的理论，英国摄影师汤马士萨顿(Thomas Sutton)引用这一套理论于1861年造出人类第一幅彩色照片，但当时的彩色影像技术距离能够真正重现真实的色彩还有极远的距离。
饱和度就是色彩的鲜艳程度。用理论方法解释，是指一种颜色与相同亮度的消色之间差别的程度。
从上期教程 【摄影教程】色彩基础（一）：摄影与色彩 我们可以知道色彩其实就是光反射到人眼的一种视觉现象，因此色彩混合当然也离不开光了。
10步让你学会极简摄影
1、最简单的方法是借助色彩鲜艳的道具或者衣物：明艳的雨伞通常可以成为极简摄影最得力助手，当然，你也可以像上面这张照片那样，借助一把漆过的椅子来装点画面。充分发挥想象力和创造力，极简摄影也可以拍的不同凡响。
2、恰当的后期恰当的后期处理，对极简摄影而言非常重要。有时，你需要调高画面对比度，使主体更突出；去除杂色，使背景颜色更均一；调整曲线，强化明暗部对比等等。简单调色后的效果对比你也可以尝试后期把画面转成黑白。
3、对角线构图的图片有动态张力，更加活泼。三角形构图会增添画面的稳定性，常在画面中构建三角形构图元素，特别是人像摄影中。多用于拍摄建筑、山峰、植物枝干、人物等。
4、极简生态盯住一物，抛弃一切 生命中，那些光影交错的瞬间，生命便在此绽放，一花一叶，一沙一虫，为我们的极简摄影提供了无限的可能，逆光、剪影、微距、虚化，统统是你手到擒来的武器。
5、总之你需要不断观察及练习。讲故事。如果极简主义作品还能够讲故事的话，那将会提升一个层次。
6、田野或草地 无论是田野还是草地，一片花海都能营造出极简主义的形象，在我们生活的地方，试着找到它们。山 山峰可以使风景摄影以极简的风格出现，所以选择一个在画面中看起来不会太多的元素。
人像摄影色彩玩法技巧
1、要选择要使用的颜色，可以查看色轮以查看要尝试匹配的颜色。在暖色调之间、冷色调用于高对比度图像，这将有助于吸引注意力并在照片中营造出更加生动有趣的氛围。
2、基础调整 首先画面的曝光适当欠一点，只需要首先保证亮部的曝光正常就可以。在色温上适当低一些，色彩整体上偏黄，暗部偏绿。
3、选择颜色与拍摄主体色彩互补的背景 在这之前，我们首先要大致熟悉一些常见的互补色，这将会对我们实际的人像拍摄工作有很大的帮助。它们包括红色与绿色、橙色与蓝色，以及紫色与黄色等。
零基础摄影??色彩搭配
1、冷色：蓝绿紫等，给人镇静、凉爽、的感觉 中性色：黑白灰 搭配运用：互补色：色环中，两种颜色距离180度，即为互补色，作品搭配互补色可以使作品具有较强的视觉冲击力。
2、当然，我们也可以看到这种关系。例如，花朵是艳丽的颜色。如果我们要在摄影中使用它，可以选择主体和背景的颜色，使我们的照片脱颖而出。
3、人像摄影中主体的颜色是无彩色系的配置时较易调和。背景无色，可以很好地突出主体 任何无彩色与有彩色搭配都能调和，如果改变明度还可以取得非常明快的调和效果。
4、尝试混合和匹配颜色以了解其效果。您进行的实验越多，您就会越好地开始理解什么看起来不错，什么才是明亮的。在这幅肖像中，蓝色的墙壁，绿色的连衣裙，紫色的披肩和黄色的花朵相遇，在所有摄影规则中都不应该发生。
到此，以上就是小编对于摄影技巧色彩的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
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