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摄影利用色彩技巧
暖调构成 选择或调整被摄体的色彩，多使用红、橙、黄一类的颜色，给人带来温暖、热情、喜悦、进去的情感联想。冷调构成 选择或调整被摄体的色彩，多使用蓝、青这一类的色彩。
摄影色彩的运用技巧 冷暖色 颜色能使照片具有强烈的情绪。蓝色属于冷色调，特别是有紫色倾向的蓝色。当蓝色占据支配地位时，观众会感到颤抖。在蓝色的画面中，如果有一处黄色或红色出现，就会令人感到温暖。
冷暖色 颜色能使照片具有强烈的情绪。蓝色属于冷色调，特别是有紫色倾向的蓝色。当蓝色占据支配地位时，观众会感到颤抖。在蓝色的画面中，如果有一处黄色或红色出现，就会令人感到温暖。
色彩摄影技巧
1、拍摄对比色 在色相环上彼此呈180度相对位置的颜色称为对比色，它们在一起能创作出很棒的照片。拍摄绿色的叶子陪衬下的鲜艳红花就是一例。这样做可以增强色彩的效果和饱和度，并将主体从背景中凸显出来。
2、使用浓烈而整块的色彩 浓厚而饱和度高的色彩能给人以冲击力。使用这种技法的要点在于保持构图的简洁，最大限度地使用这种办法就是由几块大的色彩来构图。在这种技法里有一个小窍门，就是使用偏振镜。
3、暖调构成 选择或调整被摄体的色彩，多使用红、橙、黄一类的颜色，给人带来温暖、热情、喜悦、进去的情感联想。冷调构成 选择或调整被摄体的色彩，多使用蓝、青这一类的色彩。
4、红色代表热情、奔放、欢快、前进等比较热烈的情感。在摄影中，红色能够给人一种强烈的视觉冲击力。橘色 界于红色和黄色之间的混合色，又称橘黄或橘色。
5、在风光摄影中，利用偏振镜能够突出蓝天、白云的色彩，使风光照片颜色更加饱和、清晰。但是在使用过程中也要注意，要想使偏振镜的作用发挥到最大，需要调整拍摄的角度。
色彩搭配的美妙,摄影中如何和理运用色块
1、邻近色彩搭配容易使画面产生调和，在实际的应用中我们一般要变化纯度或拉开明度值来增加画面的颜色变化。如图，红色与粉红是两个邻近的颜色，放到一起温馨自然，色块上既有变化又不突兀。
2、拍摄的时候要根据不同的情况来选择相应的构图法，可利用同类色和谐、也可运用消色和谐，黑白灰这些消色与任何色彩搭配在一起都能打到和谐的效果。左图以灰色搭配有色系，右图整体为黑白灰的关系，都能达到和谐效果。
3、背光的使用为阴影感提供了新的选择。您可以将颜色调暗为柔和的色调，并通过侧面照明创建不同的对比度。而且，相同的原理适用于人造照明和自然照明。
4、考虑颜色组合在开始拍摄之前，请务必确定配色方案。在处理照片时-特别要注意色彩，在此阶段，可以删除不必要的颜色，调整阴影的饱和度和深度。像艺术家一样，摄影师也受色彩的引导，您可以借助颜色评估和阴影的兼容性。
5、探索每种颜色可以赋予的情感 红色 红色是自然界中最稀有，最有力的颜色之一，对摄影师尤为重要。由于红色与诸如激情和兴奋之类的情感之间的历史关联，因此它是一种非常活跃的色彩也就不足为奇了。
摄影必备超系统详解色彩理论
1、苏格兰科学家詹姆斯 麦克威尔(James Clerk Maxwell)于1855年首先提出三色的理论，英国摄影师汤马士萨顿(Thomas Sutton)引用这一套理论于1861年造出人类第一幅彩色照片，但当时的彩色影像技术距离能够真正重现真实的色彩还有极远的距离。
2、饱和度就是色彩的鲜艳程度。用理论方法解释，是指一种颜色与相同亮度的消色之间差别的程度。
3、从上期教程 【摄影教程】色彩基础（一）：摄影与色彩 我们可以知道色彩其实就是光反射到人眼的一种视觉现象，因此色彩混合当然也离不开光了。
4、当前我们的设备无法表示CIE的所有颜色，所以不管是Adobe RGB还是sRGB都无法表示自然界中所有的颜色的，包括印刷业中的CYMK颜色，这四者的关系图1。
摄影构图中常用的“色彩对比”
一般常用的对比有以下几种：虚实对比、大小对比、色彩对比、动静对比和明暗对比等，以上的对比，可以单独使用，也可以并列使用。
在自然界中，你经常会在水果和花朵等物体中发现色彩对比，这通常反映了这一概念。经典色彩对比：黄色/紫色，红色/绿色和橙色/蓝色。
摄影对比有大小对比、颜色对比和远近对比等。大小对比 在摄影构图中，经常利用大小对比来突出主体，这种利用视觉反差形成的对比差异，最能吸引人的注意力，给人留下深刻印象。
明暗对比：明暗对比是摄影创作中最常见的一种对比手法，直接影响着画面的整体效果。比如一些高手拍摄的坝上草原题材得片子，常常利用斜射的阳光，营造出明暗对比的两面，使片子显得神秘而生动。
到此，以上就是小编对于摄影作品色彩的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
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