摄影感觉和视觉（什么是摄影视觉）-宁波影视制作网

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1、人的眼睛看到的景象和摄像机拍摄下来的景象并不完全一样，这是因为它们具有不同的光学特性和成像方式。人眼的视网膜包含数百万个光敏感细胞，可以将光线转化为神经信号，并传送到大脑，形成视觉印象，使我们看到周围的世界。

2、拍照的时候，相机和人们的眼睛看到的其实不一样。因为双眼有距离，看到的是立体的，看到的形象是在大脑中进行“情感渲染”后的像。相机拍摄的只是客观反映，大脑要加工的话只能后天做。

3、这是因为立体物体和平面图像是有差异的关系。在镜子里看自己时，是立体的，也就是3D；而用手机或照相机拍的照片就成了平片的（如果拍摄距离不够，还会产生畸变，这样子就更难看），这两者是不一样的。

4、人眼和相机的成像不同。经常使用照相机拍照的人们都会发现人眼当中所看到的景色和照相机拍下的会存在有差别，这主要是因为人眼能够看到的图像属于平均图像，而照相机他在拍摄的过程当中只能够是保存瞬间图像。

5、这是很正常的现象！这是生物学里的问题。这是大脑对图象除里以后的结果，照相机曾加亮度是整个照片都加。大脑是对模糊不清，光线暗的地方加强，如果照相机也能这样，效果就一样了。

6、这其实也是因为相机它不能完全的模拟到人的眼球，所以存在差别是很容易理解的。

答案就在摄影眼的养成。什么是摄影眼？摄影眼是一种能看到可拍之处的观察能力，同一个景，经过您内心看到的，会不同于旁人看到的，把那些您内心看到的景拍出来，便是您独到之处。

摄影是一种视觉的语言。一幅好的摄影作品，读者的视线一定是被控制在主体和兴趣点上的，而不是被其他与主题无关的杂物所吸引。今天的教程，托马斯会详细谈谈，摄影师都有哪些前后期方法，在照片中引导读者的视觉。

视觉摄影是用相机以一种视觉上艺术的形式呈现出来。在视觉上营造一种美的震撼。包括微距摄影、水下摄影、红外摄影、针孔摄影等都可以表现。视觉摄影非常注重感官方面的新颖。

比例是指视觉要素之间及其与整幅照片的尺寸关系。比例在构图中常常受重视的其中一个原因是观众对比例产生情绪上的反应。艺术中比例的研究已经有好百年，远远早于摄影术的产生。设计中经常使用的一种比例是黄金分割或称为黄金比率。

摄形作为一种视觉平面艺术，具有非常显著的艺术观赏属性，其艺术氛围的营造和诗情画面的表达，不仅需要一定的艺术感悟能力，并且必须有比较坚实的摄影技术和画面的构筑能力。

控制虚实，利用景深突出主体：画面中主体的强化有许多种方法，其中通过景深强化主体是利用了虚实变化的手法。

在夜景拍摄中，可以明显将现场光压暗，以使摄影者能够选择更加低的快门速度，通过延长快门速度的时间，从而增加曝光时间，以使胶片对运动中的车灯有足够的感光时间，形成一种条条光带的效果，同时还可以消除一些玻璃上不良的反光。

其实这点很简单，控制焦点位置在视觉中心处，令其清晰即可。要注意的是因为技术原因，对焦其实是令镜头前的一个垂直平面清晰一旦你的视觉中心清晰了，和它在相同垂直平面上的物体也会清晰。

到此，以上就是小编对于什么是摄影视觉的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。